Впервые!
на трёх выставочных площадках - три выставки иллюстраций!

история редактирования

Еще одна - в Национальной библиотеке, в отделе редких книг (в здании Гайдаровки, Пушкинская, 200).

выставка "Люди, создавшие книги. К юбилеям мастеров книжной иллюстрации А.М. Васнецова и В.А. Фаворского".
Российский и советский график, живописец, мастер портрета и книжной графики, искусствовед, Владимир Андреевич ФАВОРСКИЙ (1886-1964) в истории советской иллюстрации остался как создатель стройной теории оформления книги, понимая ее как целостный организм, в котором эстетическое, декоративное начало должно неразрывно сочетаться с функциональным. Известно его высказывание: ;Я не иллюстрирую произведения, а создаю книгу;. Оформленные Фаворским книги поражают особой, целостной пространственной динамикой всех элементов: от обложки, титула, шрифтов до последней страницы. Книжные иллюстрации В. А. Фаворского - гравюры, исполненные на дереве в черноштриховой манере, - принесли ему мировую известность.
Художник иллюстрировал множество книг. В фонде библиотеки хранятся ;Маленькие трагедии; Пушкина, ;Суждения господина Жерома Куаньяра; А. Франса, ;Труды и дни Михаила Ломоносова; Г. Шторма, образцы экслибрисов созданных Фаворским. Все их можно увидеть на стенде выставки.
Пейзажист, театральный художник и историк Аполлинарий Михайлович ВАСНЕЦОВ (1856-1933), младший брат знаменитого живописца и архитектора Виктора Васнецова, прославился пейзажами старой Москвы. Его считают основоположником специфического жанра живописи - исторического пейзажа, реконструирующего виды городов на основе научных изысканий. Аполлинарий Васнецов сотрудничал с московской иллюстрированной газетой Гатцука, с петербургскими журналами ;Всемирная иллюстрация; и ;Живописное обозрение;. Получила известность его композиция ;Русская зима; (журн. ;Всемирная иллюстрация;, 1883, N 729). В ней изображены сценки из жизни русской деревни в зимнее время: гаданье на святках, и ряженье (;Святки; ), катанье с гор на санях (;Широкая масленица; ). На рубеже XIX и XX веков художник приступает к созданию серии исторических полотен, рисунков и акварелей. В картинах ;Московский Кремль при Иване Калите; (1921), ;Московский Кремль при Дмитрии Донском; (1922), ;Двор удельного князя; (1908) воссоздается мир Древней Руси и старой Москвы.
На выставке можно познакомиться с книгами, посвященными творчеству Аполлинария Васнецова, представлен также каталог открыток и альбом репродукций его картин.

история редактирования

20 сентября в "Галерее" откроется выставка графики ижевчанки Саши Емельяновой "Глаза. Цветы. Тёмный лес".

Художница представит 20 работ в жанре портрета, выполненных в разных техниках: масляной пастелью, карандашом, углем, гуашью, а также с использованием декупажных салфеток, обоев и лака для волос.

Герои картин Саши изображены с присущей автору легкой искренностью и даже наивностью. Это авторские портреты, пропущенные через себя. Подробности - на сайте http://www.centrgalereya.ru/

Открытие выставки "Глаза. Цветы. Тёмный лес" состоится 20 сентября в 18:00.
Вход по пригласительным билетам.

история редактирования

история редактирования

перфомансы друзей художников

 

история редактирования

УДМУРТСКИЙ РЕСПУБЛИКАНСКИЙ МУЗЕЙ ИЗО-ИСКУССТВ

Только в четверг 29-го сентября ВХОД СВОБОДНЫЙ на все выставки.
По четвергам Музей работает до 20:00.

Специальная вечерняя программа "Музейный четверг" с лекциями, мастер-классами и просмотром мультфильмов.

Стоимость мастер-класса оплачивается дополнительно.

18:00 Новейшая история ижевской иллюстрации. Оксана Бода.
https://vk.com/izh_illustration_history
Бесплатно, 13+

18:00 - Мастер-класс Насти Любич по гравюре на картоне. 250 р, 8+

19:00 Просмотр Мультфильмов. Бесплатно. 5+

история редактирования

С 10 по 23 октября в "Галерее" работает выставка батика ижевских художниц Марии Военковой и Ларисы Мадыховой "НЕ чёрный квадрат".

Название отражает суть экспозиции: на выставке представлены платки и композиции для интерьера традиционной (квадратной) формы, расписанные в технике горячего батика. На шелке с помощью воска и краски художницы создают цветочные композиции, живописные сюжеты, изображают различные орнаменты, павлиньи перья и т.д. Посетитель увидит в платках и восточные мандалы, и традиционные русские орнаменты с древом жизни, которое очень часто изображалось на платках в различных культурах.

Мария Военкова, художница: "В женском традиционном костюме платок как головной убор - это символ мира небесного. Если мы возьмем удмуртский сюлык, в каждом углу по древу жизни - всего четыре, и пятое древо жизни - это сама женщина. Это то, что соединяет все поколения: жизнь предков, сегодняшний день, потомков. Такая связь прошлого, настоящего и будущего. Древо жизни всегда присутствовало в женском костюме. Оно могло изображаться как в геометрической, так и в растительной форме".

Все работы на выставке заключены в форму квадрата. Таким образом художницы акцентируют внимание на содержании, демонстрируя разнообразие декоративных решений, технических подходов. Посредством квадрата авторы выставки делятся своим видением этого мира.

Лариса Мадыхова, художница: "В восточной культуре - квадрат - это символ Земли. Круг - это обозначение небесного. Получается, что мандала - это соединение земного и небесного. Мы стремимся к тому, чтобы в наших работах выстроить свою вселенную, свой мир. И технология ручной росписи ткани позволяет сделать это. "НЕ чёрный квадрат" - это легкая ирония по поводу большого внимания людей к черному квадрату Малевича. Мы хотим сказать, что нет - мир не черный, посмотрите, какой он прекрасный, цветной, наполненный позитивными образами. Вселенная во всем многообразии!"

12 октября пройдет творческая встреча с художницами Марией Военковой и Ларисой Мадыховой.

Многие экспонаты на выставке можно приобрести, а также поучиться мастерству у художниц.
15 октября состоится мастер-класс Марии Военковой в технике холодного батика "Платок".

Подробная информация на сайте: http://www.centrgalereya.ru/ или по тел.: 43-33-68.

Открытие выставки состоится 10 октября в 18:00. Вход по пригласительным билетам.

история редактирования

quote:

---

Изначально написано Finist:

"В восточной культуре - квадрат - это символ Земли. Круг - это обозначение небесного. Получается, что мандала - это соединение земного и небесного.

---

:[" "],

история редактирования

история редактирования

C 13 по 30 октября в "Галерее" работает выставка "БелМихайБат".

Это творческое объединение трёх художников: Валентина Белых, Вячеслава Михайлова, Расифа Батыршина. На выставке представлено более 100 работ, написанных авторами в разное время. Каждый из художников прошел свой почти полувековой творческий путь:

"У каждого из нас свой неповторимый оригинальный тембр голоса, своё звучание, - говорит Валентин Белых. - Наш манифест: воспевание красоты родного края, мифопоэтики удмуртского народа в реалистических традициях изобразительного искусства".

ВАЛЕНТИН БЕЛЫХ - народный художник УР, сценограф, живописец, 1952 года рождения. Окончил театральное отделение Казанского художественного училища.
"В картинах люблю смысл, сюжет, историю, философскую основу, аллегорию. Художник-мыслитель - моё кредо".

ВЯЧЕСЛАВ МИХАЙЛОВ - заслуженный деятель искусств УР, педагог-живописец, 1951 года рождения. Окончил художественно-графическое отделение Дебёсского педагогического училища и художественно-графический факультет УдГУ.
"Главное для меня - убедить себя в композиционной выстроенности, слаженности тона и цвета картины, что помогает прикоснуться к таинствам со сложными глубинными подтекстами".

РАСИФ БАТЫРШИН - заслуженный деятель искусств УР, педагог-живописец, 1951 года рождения, закончил художественно-графический факультет УдГУ.
"Я показываю красоту простого и прекрасного мира в сочетании с искренностью и поэтическим мироощущением. Из-за нашей постоянной спешки мы не замечаем то, прекрасное, что окружает нас. В своих пейзажах я обращаю внимание зрителя на красоту удмуртских мест".

На выставке посетитель окажется в нетронутом удмуртском лесу, станет свидетелем тихой деревенской жизни, а также перенесется в Ижевск ушедшей эпохи. Например, творчество Валентина Белых многим знакомо по его городским пейзажам Ижевска 19 века. В экспозиции будут ранее не представленные его работы, где художник воспроизвел по старым фотографиям Покровскую церковь в заречной части города и самый центр Ижевска, где изображены Ильинская церковь, немецкая кирха и другие объекты, сохранившиеся до наших дней только на фото, картинах и в памяти старожилов. На выставке "БелМихайБат" представлены работы во всех жанрах изобразительного искусства: пейзаж, натюрморт, портрет, исторический и бытовой жанры. Подробнее на сайте: http://www.centrgalereya.ru/

Стоимость билетов:
взрослый - 100 р.,
студенты, пенсионеры - 80 р.,
школьники - 60 р.
Запись на экскурсию по тел.: 43-33-68.
ВЦ Галерея работает с 9:30 до 20:00 БЕЗ ВЫХОДНЫХ!

история редактирования

ВАЛЕНТИН БЕЛЫХ - народный художник УР

РАСИФ БАТЫРШИН - заслуженный деятель искусств УР

ВЯЧЕСЛАВ МИХАЙЛОВ - заслуженный деятель искусств УР

КуКрыНиксы БелМихайБат )))

 

 

 

 

история редактирования

история редактирования

история редактирования

29 октября Музей изобразительных искусств приглашает всех на свой День рождения.
Весь день, с 12.00 до 20.00, вход на все выставки бесплатный.

Удмуртский республиканский музей изобразительных искусств открылся 29 октября 1980 г. Его коллекция начала создаваться на основе художественного отдела Удмуртского республиканского краеведческого музея и включает в себя произведения живописи, графики, скульптуры, декоративно-прикладного искусства удмуртских, русских и зарубежных авторов, а также работы народных мастеров. Особую ценность представляет собрание русского и западноевропейского искусства XVIII - нач. XX века.
Коллекция музея на сегодня насчитывает 12797 предметов и имеет историческую и художественную ценность, являясь единственным художественным собранием в Удмуртии такого уровня.

В праздничной программе - экскурсии по экспозиции и выставкам, лекции, мастер-классы и занятия по живописи с художниками, для детей - занимательные и познавательные игры, детский спектакль.
Главными событиями дня станут
- презентация выставки "Истории одного музея",
- дискуссия о прошлом, настоящем и будущем Музея изобразительных искусств, участие в которой примут представители творческого и музейного сообществ, бывшие директора УРМИИ и сотрудники музея.

Выставка "Истории одного музея" посвящена основным этапам создания и развития Удмуртского республиканского музея изобразительных искусств и включает в себя фотографии разных лет, афиши, буклеты, архивные материалы, рассказывающие как о строительстве музея, его открытии и музейной жизни, сотрудниках и директорах, так и о наиболее интересных, знаковых выставках и мероприятиях.
Вход бесплатный.

история редактирования

29 октября в 16.00 в рамках празднования Дня рождения Музея состоится открытие выставки "Истории одного музея".

Выставка "Истории одного музея" посвящена основным этапам создания и развития Удмуртского республиканского музея изобразительных искусств и включает в себя фотографии разных лет, афиши, буклеты, архивные материалы, рассказывающие как о строительстве музея, его открытии и музейной жизни, сотрудниках и директорах, так и о наиболее интересных, знаковых выставках и мероприятиях.
Вход бесплатный.

ДЛЯ СПРАВКИ
История создания музея началась в июне 1919 г., когда Ижевским Реввоенсоветом впервые был поставлен вопрос о создании картинной галереи. Таким образом, конец 20-х годов прошлого века стал началом формирования коллекции европейского и русского искусства в Удмуртии.
Был создан художественный отдел Краеведческого музея, и началось собирание произведений искусства. В 70-е годы по инициативе художников и творческой интеллигенции был поставлен вопрос о создании художественного музея в столице республики.
29 октября 1980 года Музей изобразительных искусств открыл свои двери для посетителей.
Музей располагается в здании, построенном в 1953 г. по проекту ижевского архитектора В.П. Орлова для райкома партии, которое было реконструировано и передано музею.
Из Республиканского краеведческого музея были переданы 565 произведений русского, западноевропейского и советского искусства XVIII - XX века. Впоследствии произведения приобретались, передавались из различных государственных хранилищ и фондов, приносились в дар авторами или владельцами. Сейчас собрание насчитывает более 13 тысяч единиц хранения.
Музей - это не только выставки. УРМИИ является ещё и крупнейшим в республике собранием культурных ценностей, нуждающихся в постоянной заботе хранителей и реставраторов.
Обо всем этом и многих других направлениях деятельности музея рассказывают экспонаты выставки.

история редактирования

2 ноября в Ижевске откроется "Музей детства".
Это интерактивная площадка для взрослых и детей, созданная ВЦ ;Галерея; совместно с жителями города. На протяжении 3 лет сотрудники ;Галереи; принимали от горожан игрушки советской эпохи. Куклы, медведи, кони-качалки, различные настольные игры, мягкие игрушки, детские швейные машинки, одежда, пластинки - в фондах всего более 300 экспонатов. Все это разместилось во втором зале "Галереи" на ул. Восточная, 8 а.

Для взрослых "Музей детства" - это место добрых воспоминаний, где можно прокрутить в памяти события, истории из детства, вспомнить мишек и кукол, с которыми когда-то дружили, поиграть в настольные игры советского прошлого. Для юных посетителей - это место удивления, ведь современные дети не смотрели мультфильмы на пленке, не катались на педальном коне и не прыгали в "резиночки". В "Музее детства" родители могут с легкостью стать экскурсоводами для своих чад. Детям будет интересно оказаться в пространстве, где много игрушек, а кое-с-чем можно поиграть.
Алексей ТКАЧЕНКО, директор ВЦ "Галерея": "С помощью этой площадки можно решить социальную проблему. Сейчас многие дети просто "живут" в Интернете. Музейная экспозиция так или иначе демонстрирует историю развития общества: мы видим, как человек полетел в космос, как создавались разные технологии: У жителей той эпохи не было интернета: Мы "отрываем" детей от гаджетов. Здесь можно поиграть в "дочки-матери" и другие игры, где нужно общаться. А еще этот музей учит бережному отношению: к истории, людям, вещам. Если бы с игрушками плохо обращались их владельцы в своем детстве, они бы не оказались в музее. И без заботы сотрудников галереи они бы не стали интересными экспонатами;.
Музей детства - это еще и образовательная площадка: здесь будут проводиться экскурсии, мастер-классы для детей и взрослых. Кроме того, посетители смогут ощутить детство на вкус, попробовав шоколад, который в пространстве музея производит настоящий шоколатье. У каждого будет возможность сделать шоколадную фигурку своими руками.
Сотрудники "Галереи" по-прежнему принимают игрушки для музея. Если вы располагаете такими "сокровищами", как куклы, мишки, машинки, механические игрушки, железные дороги, пластинки, книжки, одежда Советского, а, может, и дореволюционного периода, будем рады принять в дар или на время. Ваши вещи с историей станут ценными экспонатами, которые порадуют огромное количество посетителей. Нести игрушки можно по адресу: ул. Карла-Маркса, 244а ("Галерея" на Центральной площади) с 9:00 до 18:00 (пн-пт), в каб. N13. Телефон: 43-33-68 (спрашивать выставочный отдел). Создадим музей вместе!

Открыт со 2 ноября
Адрес: ул. Восточная, 8 а
График работы:
Среда-Пятница: 10-18 ч.,
Суббота - воскресенье: 10-17 ч.,
выходные: понедельник, вторник.

В Ночь искусств, 4 ноября, <Музей детства> будет работать до 20:00.
Тел. 65-84-88 или 43-33-68.

Стоимость билета: 50 р.

история редактирования

  

С 4 по 13 ноября в "Галерее" работает выставка Анастасии Фертиковой "Ивы на берегу".

В экспозиции представлены картины и панно, композиции из текстиля, дерева и войлока. Художница работает в смешанной технике, сочетая коллаж, пирографию (выжигание по дереву), вышивку, кружево.

Анастасия Фертикова в своих работах изображает "простую жизнь простых людей":
"Там, где ивы на берегу, живут простые земные теплые люди. Занимаются обычными делами: ловят рыбу, стирают белье, смотрят на звезды, рожают детей, поют песни и веселые и печальные, шьют одежду, читают, строят дома, ждут весны, собирают яблоки, готовят еду, размышляют... и не делают того, "о чем нельзя поговорить за чашкой чая". Все как и везде, но "здесь чуть нежней холода и любая тропинка приводит к дому", - так описывает свою выставку Анастасия Фертикова.

Кстати, ткани для картин и панно художница специально не покупает: по её словам, все на выставке сделано из того, что хранилось дома. А некоторые работы приоткрывают тайны бабушкиного сундука: маленькие тряпочки, пайетки, каури, пуговицы, кружево собраны в одну большую картину. Кроме того, на выставке художница представит "сокровища", доставшиеся ей по наследству от испанской бабушки. "Моя мама вышла замуж за испанца и живет в Испании. У мужа родственница была профессиональной белошвейкой при монастыре. После себя она оставила много вышивки и кружева 50-х, 60-х годов", - объясняет художница.

Открытие выставки "Ивы на берегу" состоится 4 ноября в 17 часов. Стоимость - 50 рублей. В этот день в 18.00 Анастасия Фертикова проведёт на выставке мастер-класс "Печать на ткани". Участники научатся создавать штампы из картошки и моркови, наносить рисунок на ткань, мастерить мешочки для трав и круп. Продолжительность - 1 час. Стоимость: 300 руб.

ОБ АВТОРЕ:
Анастасия Фертикова закончила в 2004 году Уральскую Государственную Архитектурную Академию по специальности "Худжожник ДПИ".
Сотрудник Научно-образовательного и экспозиционного центра УдГУ.
Руководитель студии молодежной этнической моды "Неофолк"

история редактирования

С 3 ноября по 5 декабря 2016 года в "Галерее" на Центральной площади работает выставка "Эротика народов мира". Проект организован совместно с одним из крупнейших российских коллекционеров эротического искусства Богданом Асатуровым. В экспозицию вошли произведения эротического искусства Китая, Индии, Персии, Непала, Японии, Австрии, Франции, Германии 16-20 веков.

Большую часть экспозиции составляет знаменитая "венская бронза". Эта эротическая миниатюрная скульптура была популярна в чисто мужской среде вследствие своей оригинальности и некоторой скабрёзности. Безобидные на первый взгляд предметы нередко имели специальный механизм, который быстро превращал их в отнюдь не невинную забаву. Эти специфические игрушки для взрослых начали производить в Австрии в середине 19 века.
На выставке представлены африканские скульптуры из дерева с фаллическими символами, статуэтки и горельефы перуанских идолов из керамики. Также будет представлена мелкая пластика из коллекций барона фон Шауберга и Э. Россета. На выставке можно увидеть китайские свадебные таблички , индийские и японские эротические гравюры, японскую малую пластику из кости - нэцке и окимоно.
Эротическое искусство во все времена балансировало на грани между искусством и "неискусством", подвергалось жесточайшей критике, считалось непристойным или "искусством для избранных". У современного зрителя, конечно, сложится своё мнение.

Внимание, в экспозиции есть работы откровенного содержания. Вход на выставку строго с 18 лет.

Стоимость билетов: 200 руб., льготный: 150 р.

Богдан АСАТУРОВ, коллекционер:
"На эротику я смотрю сразу с двух позиций: как образованный человек с определенными эстетическими ценностями и как врач, который знает анатомию, физиологию, патофизиологию. Тяга к коллекционированию присуща всем людям. Кто-то преуспевает в этом больше, кто-то меньше. В самом начале появились уникальные вещи , которые я выкупил у одного русского генерала. Бывшего в пятидесятые годы резидентом в Китае. Ему они достались в дар от Мао Цзэдуна. Эти фигуры заинтересовали меня своей необычностью, выразительностью. И коллекция начала расти. Предметов в ней стало так много, что в пору было выделять какое-то узкое направление. Совершенно произвольно таким направлением стала эротика".

Понравились японские "киндер-сюрпризы" ))

история редактирования

quote:

---

Originally posted by Finist:

Для взрослых "Музей детства" - это место добрых воспоминаний, где можно прокрутить в памяти события, истории из детства, вспомнить мишек и кукол, с которыми когда-то дружили, поиграть в настольные игры советского прошлого. Для юных посетителей - это место удивления, ведь современные дети не смотрели мультфильмы на пленке, не катались на педальном коне и не прыгали в "резиночки". В "Музее детства" родители могут с легкостью стать экскурсоводами для своих чад. Детям будет интересно оказаться в пространстве, где много игрушек, а кое-с-чем можно поиграть.
Алексей ТКАЧЕНКО, директор ВЦ "Галерея": "С помощью этой площадки можно решить социальную проблему. Сейчас многие дети просто "живут" в Интернете. Музейная экспозиция так или иначе демонстрирует историю развития общества: мы видим, как человек полетел в космос, как создавались разные технологии: У жителей той эпохи не было интернета: Мы "отрываем" детей от гаджетов. Здесь можно поиграть в "дочки-матери" и другие игры, где нужно общаться. А еще этот музей учит бережному отношению: к истории, людям, вещам. Если бы с игрушками плохо обращались их владельцы в своем детстве, они бы не оказались в музее. И без заботы сотрудников галереи они бы не стали интересными экспонатами;.
Музей детства - это еще и образовательная площадка: здесь будут проводиться экскурсии, мастер-классы для детей и взрослых. Кроме того, посетители смогут ощутить детство на вкус, попробовав шоколад, который в пространстве музея производит настоящий шоколатье. У каждого будет возможность сделать шоколадную фигурку своими руками.

---

Интересно) но очень далеко)

Сходили с племяшкой в национальный музей на выставку животных ледникового периода. Думала всякие тиранозавры, плезиозавры в реальном размере будут внушительными, устрашающими. А они такие мягонькие, шерстяные. Разве что с кровью на клыках)

quote:

---

Originally posted by zvezdo4ka:

очень далеко)

---

что далёкого то? остановка троллейбуса школа искусств или механический завод

quote:

---

Изначально написано Finist:

что далёкого то? остановка троллейбуса школа искусств или механический завод

---

Ясненько. Можно с племяшкой сходить).

8 ноября в 18.00 состоялось открытие персональной выставки живописи
Александра Ложкина "Цвета зимы и лета" к 80-летнему юбилею художника

Александр Егорович Ложкин - заслуженный деятель искусств Удмуртской Республики, лауреат Государственной премии УАССР, член Союза художников, народный художник Удмуртии. Родился 8 ноября 1936 г. в Ижевске.
Основная тема в творчестве А. Е. Ложкина - удмуртский пейзаж. Выставка представляет нам во всей полноте образный и живописный мир одного из лучших пейзажистов республики. В экспозицию включены работы как раннего, так и более позднего периода творчества: природный и городской пейзаж Удмуртии из фондов музея и личной коллекции А. Е. Ложкина. Многие картины впервые демонстрируются широкой публике. Кроме того, представлены работы, написанные в разных уголках страны.
По мнению искусствоведов, работы Александра Ложкина положили начало формированию удмуртской национальной пейзажной школы. В картинах художника природа обретает характер, настроение, становится живой. Высокая техника исполнения гармонично сочетается в его полотнах с импрессионистическим настроением.
Художник великого жизнелюбия, Александр Егорович Ложкин через свои произведения передаёт зрителям заряд позитивной энергии, бодрости, оптимизма. Его творческая энергия, любовь к жизни, природе, искусству по-прежнему вдохновляют молодых художников и способствуют становлению и развитию современного жанра пейзажной живописи республики.

Выставка работает до 4 декабря 2016 года.
Подробная информация:
https://vk.com/urmii
А также по тел.: (3412) 43-18-44, (3412) 43-17-85;
на оф. сайте: www.urmii.ru

Время работы музея:
понедельник - выходной;
вторник, среда, пятница, воскресенье - с 10.00 до 18.00,
четверг - с 10.00 до 20.00,
суббота - с 12.00 до 20.00.

Билеты:
Билеты:
для взрослых - 100 рублей,
для студентов - 60 рублей,
для школьников - 30 рублей,
для пенсионеров - 20 рублей (по документам),
дошкольники бесплатно.

история редактирования

история редактирования

история редактирования

от юбиляра художника Александра Ложкина презент юбиляру композитору Александру Карепанову

история редактирования

В эту пятницу, 18 ноября, в 19:00 в пространстве выставки "Эротика народов мира" состоится концерт Ксении Благович и выставка концертных платьев ;Музыкальная история моих сценических нарядов;.

Вход строго с 18 лет. Стоимость: 500 рублей.

история редактирования

какие выставки планируются в декабре- январе??

появятся анонсы и афиши - выложу

8 декабря в 18-00 в Удмуртском республиканском музее изобразительных искусств состоится открытие персональной выставки Вячеслава Михайлова "Тол эзь" ("Зимнее пространство"), приуроченной к 65-летию художника.

Вячеслав Ильич Михайлов (Гиргорей Слави, 1951 г.р.) - живописец, график-иллюстратор, педагог. Заслуженный деятель искусств УР. Талантливый художник, внесший свой весомый вклад в развитие удмуртского изобразительного искусства. Член творческого объединения "Ижкар".

Юбилейная выставка наиболее полно представляет творчество известного и самобытного удмуртского художника. В экспозицию вошли известные произведения В.Михайлова из коллекции Удмуртского республиканского музея изобразительных искусств, отражающие становление образно-философской системы художника. Также на выставке представлены работы последних лет, подавляющая часть которых экспонировалась только за пределами Ижевска и республики.
В своих работах Вячеслав Михайлов обращается к народной поэтике, переосмысляя и развивая ее мифы, играя многозначностью. Так, своеобразной визитной карточкой выставки художник выбрал картину "Родник", наполненную символами и аллегориями. Игра слов и смыслов заложена также и в названии: "Тол эзь" - "Зимнее пространство", Толэзь - Луна.
Полотна В. Михайлова впечатляют звучностью красок, безупречностью композиции, философской глубиной и многоплановостью смыслов. Именно в тематических работах ему удалось создать свой собственный, "михайловский" художественный язык.
Работает Вячеслав Ильич также в жанре пейзажей, портретов, натюрмортов, книжно-журнальной графики, иллюстрирует книги для детей, произведения удмуртских писателей, публикации в периодических изданиях.
Два зала экспозиции представляют масштабные живописные работы, среди которых жанровые картины, пейзажи, натюрморты, портреты. Третий зал посвящен графическим сериям к удмуртским эпосам и живописным этюдам, выполненным художником с натуры.

Выставка продлится до 31 января 2017 г.
В день открытия вход бесплатный.

история редактирования

9 декабря 2016 года в Выставочном центре "Галерея" на Центральной площади откроется персональная выставка художника из Ижевска, преподавателя кафедры "Изобразительное искусство" ИИиДУдГУ, члена Творческого объединения "Ижкар" Татьяны Зыковой.

На выставке будут показаны избранные проекты - результат творческой работы художницы за пять лет. Среди них есть те, что участвовали в масштабных Российских выставках (в Музее современного искусства <Эрарта> в Санкт-Петербурге, Музее современного искусства ПЕРММ в
г. Пермь, на выставке авангардного искусства в ВЦ <Галерея> ).

В проекте <Сыны Адама> демонстрируются образы античной мифологии (богов и героев). Они оказали значительное влияние на развитие культуры и искусства всей европейской цивилизации.
В своём творчестве Татьяна Зыкова размышляет на тему существования в человеке двух начал: человеческого и божественного, Эго и Высшего <Я>, затрагивается тема божественной природы человека. Также в картинах находят отражение четыре стихии как первоосновы - составляющие нашего мира (Земля, Вода, Воздух, Огонь). Зритель познакомится также с серией живописных работ по сюжетам Ветхого завета: <Адам и Ева>, <Вавилонская башня>, <Ноев ковчег>.

"На этой выставке Татьяна демонстрирует высокое мастерство живописца и композитора. Она глубоко и тонко чувствует цвет, мыслит цветом, выражается цветом. А также очень тщательно и продуманно подходит к поверхности холста, фактуре холста, изобретательна в смысле технологии. Несомненно, на наших глазах родился еще один талантливый Ижевский художник. Я рад, что в наших рядах прибыло" - поделился своим мнением об авторе художник Сергей Орлов.

Выставка работает только 3 дня

история редактирования

С 12 декабря по 8 января в "Галерее" на Центральной площади выставка Анны Ситниковой и Ирины Колесниковой "НЕЖНЫЙ ВОЙЛОК"

  

Безмятежные луга, шепчущие травы, сладости природы - инжир, слива и виноград в войлочных историях Анны Ситниковой.

  

лучшая выставка 2016 года!

  

  

  

  

  

  

  

  

  

  

  

  

  

  

  

  

  

  

  

  

  

торжественная часть

перфоманс бодибилдеров УДГУ

история редактирования

Браво, Татьяна!!!

история редактирования