билет на выставку - 60 рублей
------------------
Инфа 146%
quote:
это дело вкуса
quote:интересно. мне. вы можете давица слюной и плеваца. яш написал - дело вкуса.
Originally posted by ssv69:
Вкусно?
одна из выставок - Кати Ангеловой
------------------
Множество бюджетных идей для подарков на моем сайте-кому интересно -смотрите в профайле
quote:
Originally posted by Chase46:
Ктонибудь вкурсе про выставку цветов в зеленхозе на советской?
ежегодная выставка <Цветы Удмуртии> проходит с 8 по 28 февраля в торгово-выставочном павильоне по адресу: ул. Советская, 41 с 10:00 до 19:00, без обеда и выходных.
показал небольшую часть экспозиции.
настоятельно рекомендую посетить выставку. не разочаруетесь. билеты недорогие, от 40 до 70 руб. в зависимости от возраста эекскурсанта.
Теплые фотоэтюды напоминают о красоте и гармонии мира за городскими стенами. Гордость вызывает не только удивительное упорство этого человека (все-таки 50 лет с фотоаппаратом ходить по лесам Воткинского района!), он также вдумчивый и творческий наблюдатель жизни, автор поэтических книг <Лесные тропинки>, <От зари до зари>, <Лесные встречи>.
<:Он наделен особой восприимчивостью к таинственной жизни природы, своим инструментом он избрал не кисти и краски, а фотоаппарат: он преподает зрителю самый важный урок - умение чувствовать и видеть красоту в малом: он делает нашу жизнь богаче и разнообразнее:> - заслуженный деятель искусств УР, искусствовед Валентина Гартиг о Юрии Фролове - члене Союза художников России, участнике многочисленных российских фотовыставок..
Сказки братьев Гримм изданы в ста странах мира и пользуются огромной популярностью. В немалой степени благодаря художникам, которые с особой любовью их иллюстрируют. Не исключение и представители эстонской школы книжной иллюстрации, которую принято считать одной из сильнейших в мире. Мастерам искусства из Эстонии, где бережно относятся к сохранению и пропаганде культурных традиций своей страны, удалось избежать в своей творческой манере влияния иных школ книжной иллюстрации. Потому так интересно и любимо читателями то, что они делают в книге.
Всего представлено 65 работ 28 эстонских художников. Наряду с известными мастерами книжной графики (Юссь Пихо, Пирет и Юри Мильдеберг, Юлле Мейстер, Регина Лукк-Тоомпере, Урмас Вийк, Вийве Ноор, Тийа Метс и др.) свои работы представят также талантливые студенты (Мария Реппо, Анна Лиходедова и др.). Выставка непременно удивит своим разнообразием. И по количеству художников - как молодых, только начинающих свой творческий путь, так и старших, к своим 80 годам уже оставивших заметный след в искусстве. И по количеству работ, обращенных и к детям, и к взрослым.
Уникальные портреты бременских музыкантов, Красной Шапочки, Белоснежки, Золушки, Рапунцель и других персонажей заставят вас вспомнить и по-новому посмотреть на знакомые с детства сказки.
приветственное слово советника по культуре посольства Эстонии Хелене Тедре
силами художественной самодеятельности и посетителей выставки замутили весёлый эстонский танец-хоровод
выставка эстонских художников работает по 23 апреля.
Первая представляет собой коллекцию авторских художественных кукол, изображающих близких и родных семьи Чайковских. Работы выполнены из фарфора, а их размеры варьируются от 76 до 85 см. Удивительным является тот факт, что в проекте нет куклы, изображающей самого Петра Ильича. По словам авторов, экспозиция призвана обратить внимание на людей, которые так или иначе участвовали в становлении и воспитании великого композитора. Например, посетители Галереи смогут увидеть крестных мать и отца Петеньки Чайковского и его гувернантку Фанни Дюрбах.
Вторая часть выставки содержит копии модных гравюр того периода, реконструкции разных предметов быта. Авторы проекта постарались максимально точно воссоздать атмосферу и быт конца 30-х - начала 40-х гг. XIX века. Костюмы и аксессуары выполнены по оригинальным выкройкам и аутентичным образцам. Кроме того, в экспозиции будут представлены фотографии, уникальный украшенный бисером карточный набор, несколько украшений в стиле бидермейер и мебель, выполненная на заказ как уменьшенное подобие той, которая сегодня находится в музыкальной гостиной Музея-усадьбы Чайковских..
приветсвенное слово администрации ВЦ Галерея
приветственное слово директора дома-музея П.И.Чайковского
выставка работает по 5 апреля.
цена билета от 50 до 30 руб. в зависимости от возраста экскурсанта.
по окончании все экспонаты переедут в Воткинск в дом-музей П.И.Чайковского и станут постоянной экспозицией музея.
quote:
Originally posted by Субарик:
тетка в сером костюме доставляет
Алексей является многократным участником международных и российских выставок. В мае 2008 года он стал победителем международного конкурса в рамках глобального проекта в области современного искусства ING Fresh Eyes - 2008, в котором принимали участие более 50 стран.
Его работы заставляют зрителей невольно включаться в игру, пытаясь с подачи художника, увидеть новые смысловые оттенки в хорошо знакомом афоризме, будь то изречения деятелей культуры, науки, политики, бизнеса, или выросшие до уровня пословиц и поговорок фразы, рожденные в народной среде или пришедшие к нам из классической литературы...
Мы живы, пока мы смеемся: Чувство юмора, иногда под давлением внешних обстоятельств переходящее в иронию, всегда помогало выжить в самых критических ситуациях. <Афоризм - это обобщенная, законченная и глубокая мысль определенного автора, выраженная в лаконичной, отточенной форме, отличающаяся меткой выразительностью и явной неожиданностью суждения>. Этому определению, данному в Большой Советской энциклопедии, полностью соответствуют работы Алексея Чайкасова, представленные на данной выставке.
некоторые из представленных работ:
"Почему Бог создал мужчину? Потому что вибратор неумеет косить лужайки" (с) Мадонна (юсовская певичка)
"Все новости, за исключением цены на хлеб, бессмысленны и не уместны"
(с)Чарльз Лэм (английский поэт)
"Уж если и мечтать, так ни в чём себе не отказывай" (с) Даниил Рудый (украинский литератор)
"Первое условие бессмертия - смерть" (с) Станислав Ежи Лец (польский сатирик)
"Ты всегда в ответе за тех кого приручил"
"Цена свободы - это вечная бдительность" (с) Томас Джефферсон (американский политик)
"Нет счастья в бездействии" (с) Ф.М.Достоевский (литератор)
"Женщины мастерски владеют искусством перевязывать раны - почти также как искусством наносить раны" (с) Барбе д'Орвиль
"Не откладывай на завтра то , что можешь отложить сегодня" (с) Андрей Кнышев (русский писатель сатирик)
"Трое мужчин любовались фонтаном, потом застегнулись и ушли" (с) М.М.Жванецкий (русский писатель сатирик)
"Не знаю, почему женщины требуют всего того, что есть у мужчин. Ведь у женщин, среди прочего, есть мужчины" (с) Коко Шанель (французская модистка)
"В гостях хорошо, а дома - плохо" (с) Андрей Кнышев (русский писатель сатирик)
"Чтобы прояснить ситуацию иногда достаточно бывает выключить свет"
Выставка работает по 23 апреля.
Билеты: 60-100 руб в зависимости от возраста и статуса посетителя.
приходите, эстетическое удовольствие и хорошее настроение гарантированы!
quote:
"Афоризм" Алексея Чайкасова,
quote:
"Иллюстрации эстонских художников к сказкам братьев Гримм"
вход на выставку - свободный.
билеты 30-50 руб. в зависмости от возраста и статуса посетителя.
очень интересно! приходите, не пожалеете!
с 1 до 31 мая
Выставка располагается по адресу: ул. Пушкинская ул., 268 (вход с левого торца здания, рядом с туристическим агентством <Эль Греко>, под бутиком <Пикассо> ).
С 11:00 до 20:00
Выставка <Музей микроминиатюр <Микромиры>.
Микроминиатюра - вид искусства, представляющий собой создание мельчайших творений, настолько маленьких, что рассмотреть результат можно только под микроскопом. Материалом для микроминиатюр становятся зерна, насекомые, игольные ушки.
<Микромиры> - единственная в мире выставка художественных микроминиатюр где представлены работы пяти известных художников-микроминиатюристов: Эдуарда Казаряна, Анатолия Коненко, Андрея Рыкованова, Юрия Деулина, Валерия Дворянова. Их работы можно считать восьмым чудом света, ведь все микроминиатюры сделаны вручную под микроскопом, где каждый штрих наносился между ударами сердца. Все работы настолько малы, что их можно разглядеть лишь через микроскоп или лупу! И всё же, у каждого микроминиатюриста своя техника, не имеющая аналогов во всем мире. До сих пор не раскрыты все тайны создания этих шедевров.
Только в течении первого месяца у ижевчан будет уникальная возможность посетить интерактивную выставку с 3D-эффектом. На выставке можно увидеть самые маленькие в мире валенки, занесённые в книгу рекордов Гиннеса, подкованную блоху, караван верблюдов в игольном ушке, семь слонов, помещённых в человеческий волос, встретиться с маленькими человечками, разглядеть невидимую книгу.
Также посетителям самим предлагается поучаствовать в процессе создания микроминиатюры и почувствовать себя настоящим микроминиатюристом!
очень наглядно и внятно изложен весь генезис событий 400-летней давности.
особо хочу обрать внимание на сканы документов. и на подписи ))
Коллекционирование миниатюрной сувенирной обуви - необычное увлечение для России, и тем более для Удмуртии. Ижевчанка Татьяна Фрейберг же увлекается этим экстравагантным занятием уже много лет - с тех пор, как во время обычной поездки заграницу она купила свою первую миниатюрную туфельку..
Больше года назад посетители Галереи уже могли познакомиться с удивительной коллекцией Татьяны, в которую входили миниатюрные копии туфель всемирно известных марок, реплики исторических туфель и дизайнерские работы. Но с тех пор коллекция пополнилась почти вдвое.
Показать полностью.. На этот раз в экспозиции будет представлено около 1400 башмачков, сапожек и туфелек! Многие из них изготовлены вручную из самых разнообразных материалов: фарфора, керамики, стекла, чугуна, войлока, мраморной крошки и металла. Некоторые являются настоящими произведениями ювелирного искусства.
Новинкой нынешней выставки станут интерьерные вещи - туфелька-мыльница, кашпо ручной росписи и т.д. Одним из уникальных экспонатов станет башмачок из ателье французских белошвеек, которому не менее 115 лет! Также будет представлена необычная коллекция из Америки, в которой можно увидеть туфельку-гольф или туфельку-казино.
Как и в прошлый раз, большую часть коллекции составят работы известнейшей линии сувенирной обуви Just The Right Shoe. Маленькая керамическая правая туфелька создательницы этой линии Lorraine Vail была разработана специально для женщин страстно увлекающихся коллекционированием обуви. Эта коллекция включает туфельки размером 4,5 см., которые являются настоящим скульптурным совершенством.
Выставка "БОЛЬШОЙ МИР МАЛЕНЬКОЙ ТУФЕЛЬКИ" работает в ВЦ <Галерея> по 30 июня
Музей Бессонницы создан Леонтием Озерниковым как пространство, которое задает загадки и ставит вопросы, хотя само по себе является ответом. Основа композиции - круг героинь или, точнее, одной многоликой героини, создание которой - своего рода акт поклонения художника миру, гармонии, женщине во всех ее проявлениях.
21 июня состоялся ежегодный проект "Самый длинный день в году"
гадание на кофейной гуще
поэтическая композиция - посвящение музам
импровизация театра Les Partisans
Что меняется в человеке во время поцелуя, что он для него значит и можно ли зацеловать самого себя - шестой эксперимент попытался ответить на эти вопросы.
Фрейдисты утверждают, что желание целовать - это отголоски орального периода в психосексуальном генезисе человека. Этот этап характерен получением сексуального удовольствия через рот и губы. Заканчивается он в глубоком детстве (к 3 годам). Однако, неосознанная тяга к стимуляции губ в чувственном мире человека остаётся, что и доказывает удовольствие, получаемое от поцелуя.
Поцелуй - это некое пространство общения, перенос на особый уровень взаимодействия, где задействованы только эмоции. Участники эксперимента целовали людей и предметы, которые вызывают у них особое состояние погружения. Шестой эксперимент - попытка запечатлеть такое состояние, интересное в эстетическом и духовно-историческом аспекте.
Шестой эксперимент проходил 5 недель. В студии побывало около 50 человек.
Экспериментальная психофизическая фотолаборатория - некоммерческий проект творческой группы <Январь>. Основная задача проекта - изучение ресурсов человеческой психики с помощью акта фотосъемки. Взаимодействуя с фотоаппаратом, объект съемки погружается в особое состояние, сродни актерскому катарсису, способствуя тем самым раскрытию новых, неизвестных доселе возможностей собственного тела.
Важная особенность проекта - его полная открытость. Поучаствовать в фотоэкспериментах может любой желающий.
Автор проекта - Тимур Хисамутдинов - фотограф, журналист, музыкант..
Увидеть целующихся людей можно было с 8 по 19 августа в Выставочном центре <Галерея>.
Ирина Андреева - Член Творческого Союза Художников России, Член Московского Союза Художников, лауреат множества международных выставок, конкурсов и фестивалей авторской куклы и войлока. Имеет множество наград, одна из которых - за вклад в Отечественную культуру. Ее по праву называют основателем жанра <валяная скульптура> в России. Ирина - один из ведущих российских художников, работающих с дикой шерстью в технике <мокрое валяние>. окончила УДГУ, живет и работает в Москве.
Сюжеты. Деревенские. Так дорогие сердцу. Сотканные, свалянные из воспоминаний: Воссозданные в войлоке образы, как черно-белые фотографии, запечатлевшие что-то давно забытое, но оставшееся где-то глубоко внутри.
Воспоминания взрослого - впечатления ребенка.
Это своеобразный, свалянный в клубок, единый мир из отдельных простых, но ярких моментов. Мир Лета, Мир Детства, Мир бабушкиной Деревни.
Это и трогательность моментов деревенского интерьера бабушкиного Дома с длинными полосатыми Половичками и дребезжащим Рукомойником, и кусты Смородинки в маленьком оконном проеме за простыми занавесками, и Печь с сушеной малинкой на полатях, и горячие Шаньги-пироги, отражающиеся в старом Самоваре. И обилие дворовых живых персонажей: Собака в будке на цепи, глупые Куры с хорохорившимся бравым Петухом, и окатившаяся на чердаке Кошка слепышами- пискунами котятами. Это и острые моменты знакомства с крапивой - по лодыжкам, с репьями в длинных косах.
Важна каждая деталь! Радость узнавания их и помогает окунуться в мир детства! Еще раз пережитые, и может быть, давно забытые моменты - помогают нам еще раз почувствовать себя Нас-то-я-щи-ми :
Сюжеты свободно расположены в пространстве. Нет определенно выстроенной последовательности. Здесь зритель не наблюдатель, а Участник процесса.
<Узелки на Память> - это признание в любви и благодарность - Бабушке, Детству, Деревне!
Это история, рассказанная автором, хоть и глубоко личная, но каждый раз оказывается близка и понятна каждому...
Ирина рассказывает и показывает маме что сделала по старой фотографии войлочную "фоту" где её маме 16 лет и повесила на стену войлочного дома
с мамой и родствениками под маминой фотографией
ЦЕНА БИЛЕТА 150 и 60Р(студенты, пенсионеры, детишки)
Фрэнк Дитури - американский фотограф итальянского происхождения. Его работы многократно экспонировались на более чем 100 персональных выставках в США и за рубежом. Фотографии Дитури публиковались практически во всех значительных мировых фотографических изданиях. Его библиография насчитывает 30 альбомов, включая совсем недавнюю книгу, выпущенную к большой ретроспективной выставке "О невидимых вещах" в Университете Остина (США). Этой выставкой Фрэнк Дитури как бы подводит черту под 45 годами своей творческой деятельности в фотографии.
Выставка <О невидимых вещах> - культурный проект Генерального консульства США в Екатеринбурге. Выставка проводится под эгидой Двусторонней Президентской комиссии США-России. К настоящему моменту экспозиция была показана в Перми, Челябинске, Екатеринбурге и Тюмени.
Выставка состоит из 40 работ, выполненных автором в разное время за последние 25 лет. В экспозиции - классические черно-белые фотографии и эксперименты с цветной фотографией последних лет.
БГ о выставке Френка Дитури: "Когда я вошел в зал, то меня окутало пеленой теплоты и света! .. Ощущение невероятной гармонии вокруг, гармонии с самим собой .. Я сел в позу лотоса, и закрыл глаза, будто сами картины, их дух заставили меня это сделать!Реальный кадр с сюрреалистическим настроением, погружающий в верховное небытие! Браво, маэстро!"
С 14-ого августа можно посетить выставку по чисто символической цене 50 и 30 рублей
перфоманс "Кухонное рабство"
картина написана флуоресцентными красками и экспонируется в темной комнате при ультрафиолетовом освещении
Фонтан настольный "Казаки плюют в лицо Марата Гельмана"
ВЦ <ГАлереЯ> представляет итоговую выставку работ, выполненных в рамках проекта, организованного KAMA records.
На выставке будут представлены фотографии, живопись, документальные кино и аудиозаписи. Все работы, представленные на выставке, будут переданы в музей деревни Бобья-Уча..
- Цель этой выставки - показать равенство всех людей друг перед другом, не выделяя кого-то из общей массы, - поясняет Зоя Лебедева, главный идеолог проекта
В течение года в деревню Бобья-Уча Малопургинского района Удмуртии приезжали художники, музыканты и фотографы, которые вместе с жителями деревни реализовывали различные художественные проекты, направленные на повышение качества жизни деревенских жителей, и особенно тех, кто проживает в спецдоме для престарелых и одиноких граждан.
С февраля по июль 2013 года состоялось несколько музыкальных экспедиций, во время которых было записано более 3 часов музыкального материала. Был объявлен конкурс ремиксов, посвященный 25-летию ансамбля <Арганчи>. Часть этих записей издана на пяти компакт дисках.
В феврале прошла арт-мастерская <Рисованный ковер Бобья-Учи>, на котором жители спецдома, жители деревни и школьники создали 14 рисованных ковров. В июне прошёл воркшоп <Фотоперепись деревни Бобья-Уча>. Десант из 2 ижевских и 10 московских фотографов сделал 168 снимков семей проживающих в деревне. Неформальным творческим объединением <КинИж Град> был снят материал, рассказывающий о реализации проекта.
На выставке будут представлены фотографии, живопись, документальные кино и аудиозаписи. Все работы, представленные на выставке, будут переданы в музей деревни Бобья-Уча.
Партнеры проекта: школа фотографии и мультимедиа им. Родченко (Москва), Институт языка и литературы Удмуртии (Ижевск), неформальное творческое объединение <КинИж Град> (Ижевск). Финансировался проект в рамках федерального президентского гранта, полученного <KAMA records> в 2012 году.
Первая выставка авангардного искусства прошла в Ижевске 25 лет назад, в далеком 1988 году. Организаторами ее выступила творческая группа <Лодка> (С.Орлов, Э.Касимов, П.Аксенов, В.Чувашев, М.Басов). Называлась она <ДА> и в ней приняло участие более 40 художников из Ижевска, Казани, Москвы. Тогда за две недели ее пришло посмотреть более 10 тыс. человек. В день открытия, впервые в Ижевске образовались очереди за билетами, и пришло около 2 тысяч человек. На выставке были представлены живопись, графика, инсталляции, перформансы, концерты.
20-тилетие этой выставки провели в 2008 году в рамках арт-форума <День Удмурта>, тогда она прошла в недостроенном помещении ресторана гостиницы Park-inn, в рамках выставки прошли поэтические чтения им. Д.А. Пригова. А на открытии присутствовали Владимир Дубосарский и Артемий Троицкий.
В 2013 году было представлено объединение трех проектов ижевских художников: <iЖЕВСК> (Винзавод, галерея Гельмана, Москва, декабрь 2012), <Ижевский завоТ> (Эрарта, Санкт-Петербург, декабрь 2012), <Искусство против географии> (Музей PERMM, Пермь, июнь 2013).
Список участников:
Сергей Орлов - куратор выставки
Энвиль Касимов
Анфим Ханыков
Алексей Чернышов
Зоя Лебедева
Игорь Снигирев
Татьяна Зыкова
Павел Аксенов
Роман Постников
Владимир Ковычев
Людмила Орлова
Александр Пилин
Александр Элмар
удачно пришёл за полтора часа до открытия! иначе из-за столпотворения толком ничего бы не снял )))
ПротоБарби (Энвиль Касимов)
инсталяция "Чудо" Антона Карманова. (бутылки светяца изнутри)
авторы у своих работ
импровизированные перфомансы художников )))
выставку посетили финнские искусствоведы/коллекционеры. парни тоже с юмором. не отстали от наших по части перфомансов. поскольку выставка стала интерактивной, гости псидели в "Гнезде Орла" ))
приобщились к местному оккультизму
купили удмуртский скраб )
quote:
Originally posted by влвл:
Поругание святынь
quote:
Originally posted by влвл:
Диагноз - гельмантоз головного мозга.
quote:ряженые клоуны в карнавальных кастюмчеках - ум, честь и совесть нашей эпохи? и это после Кущёвки????? ну и ну!
Originally posted by влвл:
Лечится казацкими нагайками.
На выставке представлены работы известных казанских художников Александра Шадрина, Ирика Мусина , пермяка Виталия Ниточкина и других.
Маша - собирательный образ, интимная составляющая жизни художника. Каждый из участников открывает перед зрителем - Машей - свой внутренний мир, полный ярких эмоций, впечатлений и размышлений. В каждом городе, освоенном во время проекта, в объединение вливаются новые авторы (в Ижевске это Александр Чувашев), а значит, Маша начинает лучиться новыми гранями!
Выставка экспонируется в ВЦ <Галерея> с 25 октября по 1 декабря
авторы и их работы
худграфовцы
эту картину Александр Шадрин подарил нашему Музею Изобразительных искусств
quote:
Finist
СПАСИБО
Эрос - любовь и страсть одновременно, начало, противоположное хаосу.
Показать полностью.. Эротическое начало - первобытное, сокровенное, дающее жизнь. Чем является эротизм в отношении жизни, смерти и любви?
На выставке <Линия любви. Эротизм в творчестве великих мастеров XX века> вечную тему раскрывают создатели самых известных откровенных полотен XX века - Пабло Пикассо, Анри Матисс, Эгон Шиле, Пауль Вундерлих, Корнель, Китагава Утамаро. Работы этих художников редко встречаются в одном собрании, но именно их творчество наиболее глубоко и разносторонне исследует тему.
Пространство эротического искусства очень тонко - откровенное и сокровенное здесь почти неразделимы. Модель открывает тело, художник обнажает душу. Эротические работы - зеркало внутреннего мира художника, он предстает по-детски открытым. Выставка эротического искусства - исследование. Восхищение красотой и сладостью телесного влечения граничит с ответами на глубинные вопросы, а признание собственной уязвимости с пониманием своего человеческого - духовного и физического - Величия.
На выставке представлены 60 работ в технике литографии. Работы собраны из частных коллекций Европы.
----------------------------------------------
Билеты:
Взрослые: 220 р
Пенсионеры, студенты: 150 р.
quote:
Зачем ребенка-то на выставку с таким названием вести?
Шурале́ (тат. шүрәле, şüräle, также у татар известен как урман иясе, urman iäse, у башкир как ярымтыҡ, yarımtıq) - антропоморфное мифическое существо татарских и башкирских сказок, персонификация духа леса.
Обычно описывается как низкорослое, горбатое, с длинными тонкими пальцами, длинными ногами, бородой и небольшим рогом на лбу. Убивает людей щекоткой. Отбивает лошадей от табуна и катается на них, может загнать лошадь до смерти. Шурале ловят, смазывая спину лошади смолой. Шурале боится воды, поэтому от него спасаются, перепрыгнув через речку или ручей. Герои сказок также обманывают Шурале, защемив ему пальцы в щель в дереве.
Арзюри - чувашский аналог
Пицен - сибирскотатарский аналог
Леший - славянский аналог
В 2013 году со дня рождения величайшего татарского поэта Габдуллы Тукая исполнилось 127 лет. Именно этому событию посвящена выставка <Страна Шурале>. Проект был организован Музеем современного искусства Республики Башкортостан им. Н. Латфуллина (Уфа), Фондом поддержки и развития научных и культурных программ им. Ш. Марджани (Москва) и Государственным музеем изобразительных искусств Республики Татарстан (Казань).
Один из самых известных и обаятельных отрицательных персонажей сказок Габдуллы Тукая - Шурале - лесной дух, который все время хочет совершить злодеяние - например, защекотать заблудившегося в лесу путника до смерти, но при этом сам всегда остается обманутым смекалистым человеком. Именно образ этого лесного чудища и стал центральным связующим звеном данной выставки, которая подготовлена усилиями художников.
На выставке представлено 127 произведений, 127 образов Шурале, представленных 127-ю художниками со всей России. Ижевск стал десятым городом, экспонирующим проект. Здесь к нему присоединились Сергей Орлов и Юрий Лобанов.
Организаторы проекта - Салават Гилязетдинов, Василь Ханнанов, Юлия Володина. На открытии выставки будет присутствовать один из кураторов выставки - Василь Ханнанов.
Выставка работает с 24 января по 24 февраля в выставочном зале N2 по адресу: Восточная, 8а.
Стоимость билетов:
Дети, студенты, пенсионеры: 30 р.
Взрослые: 50 р.
Экскурсия: 300 р
очень интересный художественный трибьют мифологического сказочного персонажа. в представленных образах можно увидеть и снежного человека Йетти, и лермонтовского Демона, и древнегреческого Пана, и Тома Бомбадила и Орка из Властелина колец, и Буратино, и неолитичекую наскальную живопись, и современную графику, и кубизм, и автопортреты художников...
на выставке представлены и работы учащихся детских художественных школ. забавные рисунки )))
Красота обнаженной натуры на протяжении веков была одной их самых притягательных тем в искусстве, становясь неисчерпаемым источником вдохновения. Традиция изображения обнаженного тела пришла к нам с самых древних времен. Сегодня, когда размыты границы возможного, а само обнаженное тело стало общедоступным в рекламе и средствах массовой информации, эротический жанр в искусстве становится особенно сложным.
Алексей Чайкасов посвятил красоте женского тела целую серию работ. Можно отметить, что его произведения - непривычный взгляд на изображение полуобнаженной и обнаженной натуры.
В цикле его работ в стиле NU представлена целая галерея женских образов - от утонченной, чувственной, целомудренной эротичности до открытой сексуальности, и каждый из этих образов словно рассказывает зрителю свою, отдельную историю. Некоторые рисунки выполнены в камерном стиле. Композиция произведения, а также ловкая игра светотеней позволяют создать необходимую атмосферу интимности. Автор вкладывает в свои произведения уникальное художественное видение, наполняя своих героинь чувствами и эмоциями, ведь человек не относится к объектам искусства, которые могут быть просто скопированы.
Как бы ни менялись взгляды общества на искусство эротики, оно останется, может быть, шокирующим, но однозначно одним из самых интригующих и притягательных направлений.
Алексей Чайкасов родился в 1965 году в Ижевске. Сейчас живет и работает в Москве. В 1989 году окончил Художественное училище им. А.Г.Венецианова. Алексей является многократным участником международных и российских выставок. В мае 2008 года он стал победителем международного конкурса в рамках глобального проекта в области современного искусства ING Fresh Eyes - 2008, в котором принимали участие более 50 стран.
В 2013 году в Галерее прошла его персональная выставка <Афоризм. Он вчера. Он сегодня>. - https://izhevsk.ru/forummessage/50/3097713-2.html
Его работы находятся в частных коллекциях России, США, Швейцарии, Канады, Голландии, Сербии.
Стоимость билета:
Студенты, пенсионеры: 100 р.
Взрослые: 150 р.
некоторые из представленных работ:
работы продаются!
quote:
oe229614
quote:
Originally posted by Arabeska:
Бессонница замучила?
Нет. То, что вы называете искусством.
quote:
Нет. То, что вы называете искусством.
quote:
дедушко старенький
quote:
Originally posted by Arabeska:
рекомендую воздержаться от посещения этой "помойки")
Безусловно воздержусь. Порода не позволяет. Мне вполне хватает искусства, прямо противоположного тому, что рекламируют тут. Например:
quote:
дедушко оё старенький